2025年，“博物館熱”持續(xù)升溫。據最新數據顯示，2024年全國博物館全年接待觀眾超14億人次，較2023年的12.9億人次再創(chuàng)新高，其中35歲以下年輕觀眾占比超過60%。這一現象背后，是年輕人通過“參與式”打卡重新定義博物館體驗的浪潮。從沉浸式妝造到情緒化文創(chuàng)，從科技賦能到跨界聯動，博物館不再是靜態(tài)歷史的旁觀地，而成為年輕人與文明對話的鮮活場域。

沉浸式體驗 從“旁觀者”到“歷史中人”

“我想以一種更接近歷史的方式感受當地的文化?！庇慰驮谌菔胁┪镳^前，以福建蟳埔女傳統(tǒng)“簪花圍”造型打卡時說道。這種通過服飾與場景融合的體驗，正在成為年輕人探索博物館的主流方式。在洛陽博物館，游客綰青絲、貼花鈿，以漢服造型與北魏女俑的服飾變遷隔空對話；在故宮博物院，穿上“格格”服飾的游客與清代宮廷文物形成跨時代的呼應。  

博物館的展陳設計也為此提供了支撐。廣西合浦縣海絲首港景區(qū)通過還原古代海上絲綢之路的商船往來場景，將文物信息轉化為沉浸式旅游線路，游客可身臨其境感受2000年前的港口盛景。這種“人景合一”的體驗，不僅讓歷史變得觸手可及，更讓年輕人在互動中完成對文化的自我解讀。

情感共鳴 文物“活化”的年輕化表達

文物與年輕人之間的情感連接，往往源于意想不到的趣味發(fā)現。江西景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館的“沉思羅漢”因其無奈的神態(tài)被網友戲稱為“無語菩薩”，并衍生出表情包、手機殼等文創(chuàng)產品，成為Z世代表達情緒的符號。同樣，洛陽博物館的北魏彩繪陶牽手女俑因造型酷似現代閨蜜合影，引發(fā)短視頻平臺“和千年閨蜜拍同款”話題，播放量破億。

文創(chuàng)產業(yè)亦從“國寶載體”轉向“情緒共鳴”。陜西歷史博物館的“仕女日?！泵ず?，將唐代仕女融入現代生活場景——喝奶茶、玩滑板；三星堆的青銅小人則以打麻將的造型展現巴蜀“松弛感”。這些設計跳脫了文物原有的歷史框架，以幽默和創(chuàng)意拉近古今距離，讓沉默的展品成為年輕人情感投射的對象。

科技賦能 數字技術重構參觀體驗

數字技術的應用進一步拓展了博物館的邊界。福建博物院推出的XR沉浸式體驗展，如“海底兩萬里”“登月奇旅”，通過虛擬現實技術構建奇幻場景，觀眾可穿越至深?；蛟虑颍诎胄r的體驗中完成“視覺與心靈的雙重嘉年華”。河南博物院的《唐宮夜宴XR》數字展則依托大空間交互技術，復現唐代宮廷盛宴，春節(jié)期間日均接待觀眾超500人次。  

互動展項的設計也更具創(chuàng)意。山東省滕州市博物館推出“陶器虛擬模型制作”游戲，游客可通過觸摸屏模擬拉坯、上釉的全過程，并生成二維碼保存作品；而“漢服虛擬換裝”則讓觀眾通過AR技術體驗歷代服飾演變。這類科技手段不僅增強了參與感，更以低門檻的方式普及了文物知識。

文化傳播 從打卡到深度認同

“參與式”打卡的浪潮并未止步于博物館內部。快閃、夜游、文創(chuàng)市集甚至劇本殺等衍生形式，將文化場景延伸至公共空間。洛陽博物館的“牽手女俑”從展柜走向社交媒體，網友自發(fā)創(chuàng)作的“閨蜜照”形成二次傳播；景德鎮(zhèn)“無語菩薩”的表情包則成為網絡社交的通用語言。這種從“展內”到“展外”的傳播鏈條，讓文物以更輕盈的姿態(tài)融入日常生活。

然而，熱潮背后亦需冷思考。如何讓大眾化的參與從表層拍照轉向深層文化傳播，是博物館持續(xù)火熱的課題？

河南博物院通過“文物貪吃蛇”“博古通今探索行”等社教活動，將知識傳遞融入游戲，8天吸引超千名觀眾參與。此類嘗試表明，博物館需在趣味性與學術性之間找到平衡，避免文化體驗流于形式。

盡管“參與式”打卡推動了文旅消費——如河南博物院春節(jié)假期接待游客10.15萬人次，帶動周邊餐飲、住宿消費升溫——但現實問題依然存在。高峰期排隊超40分鐘、展廳擁擠、停車不便等矛盾凸顯博物館承載力不足。對此，部分場館通過動態(tài)限流、延長開放時間、開通“地鐵專列”等舉措優(yōu)化服務，但根本解決仍需基礎設施升級與智慧化管理。

此外，文化傳播的深度仍需挖掘。民俗服裝雖提升參與熱情，但若缺乏對歷史背景的解讀，體驗可能僅停留在“拍照打卡”。因此，博物館需進一步整合講解資源、開發(fā)多層次活動，河南博物院結合古樂演出、AR導覽和手賬互動，讓觀眾從“看熱鬧”轉向“看門道”。

2025年的博物館，正以“參與式”體驗重新定義自身角色。年輕人通過妝造、科技、文創(chuàng)和社交，將沉默的文物轉化為鮮活的文化符號。這種轉變不僅是文旅融合的成功實踐，更折射出當代人對歷史的全新理解——文明不再遙不可及，而是可觸摸、可互動、可共情的存在。